Arctic Monkeys

'

Arctic Monkeys es una banda inglesa de Rock Alternativo e Indie Rock proveniente de High Green, un suburbio en las afueras de Sheffield, Inglaterra.

Con su sencillo debut y sus dos primeros álbumes, la banda se situó en las primeras posiciones del UK Singles Chart, batieron records de ventas, siendo aclamados por la crítica y ganando múltiples premios a mejores álbumes británicos. De hecho, su segundo álbum vendió más de 225.000 copias en su primera semana tras el lanzamiento.
La banda comenzó a ser conocida a través de demos hechas por fans y distribución de archivos en linea. Fueron anunciados como uno de los primeros actos de atención pública vía Internet, esto los catalogó como "la banda que pudo haber cambiado el mercado de la música".

Miembros del grupo: (En especial me voy a centrar en el líder de la banda, Alex Turner).

- Alex Turner: Vocalista y guitarrista principal de las bandas Arctic Monkeys y The Last Shadow Puppets.


Recibió su primer guitarra como regalo de Navidad en 2001, al igual que su vecino Jamie Cook (También miembro de la banda). De acuerdo con Turner, Oasis le despertó el deseo de tocar la guitarra, mientras que las payasadas de Craig Nicholls (The Vines) le hicieron pensar "Eso es lo que implica ser cantante". De hecho, Turner afirma "Cuando tocamos hago lo que hace Craig Nicholls, actuar como si estuviera drogado cuando en realidad estaba drogado". Sin embargo, ha sido influencia de sus padres (Ambos profesores, de Alemán y Música respectivamente) los que le han ayudado a pulir su interés en el lenguaje y su atención a la música.

Turner conoció a Andy Nicholson y Matt Helders en la Stocksbridge High School, y formó Arctic Monkeys en 2002. Turner solía trabajar en el área del bar en los toques locales, y dice "realmente me molestaba cuando las bandas decían <> ... Yo pensaba <>". Sobre esta base, Arctic Monkeys entregaban las maquetas de sus CDs gratis.

Turner siempre ha sido el principal compositor de la banda, y sus afiladas e hirientes observaciones de la ciudad promedio inglesa lo han llevado a comparaciones con el líder de "The Streets", Mike Skinner.


En Agosto de 2007, Alex Turner grabó un disco con su amigo Miles Kane, del grupo "The Rascals". El proyecto fué denominado "The Last Shadow Puppets", y el álbum "The Age of the Understatement".

- Jamie Cook: Guitarra.


- Matt Helders: Batería y coros.


- Nick O'Malley: Bajo.


Historia:

En 2001, los vecinos Alex Turner y Jamie Cook pidieron una guitarra por Navidad, y tras haber aprendido a tocar por su cuenta, la pareja formó una banda con los amigos de la escuela de Turner; Andy Nicholson y Matt Helders. Nicholson ya sabía tocar el bajo, así que Helders terminó en la batería.

"Eso era lo único que faltaba. Cuando empezamos la banda ninguno de nosotros sabía tocar. Simplemente lo pusimos todo. Todos ellos tenían guitarras, así que tiempo después compré una batería."

Matt Helders.

Hay que señalar que Alex Turner no fué el primer vocalista de la banda, sino que era Glyn Jones, quien dejó la banda después de unos meses. Entonces Turner tomó el micrófono. Jones cuenta que una tarde, después de los exámenes, estaban aburridos con Alex, así que empezaron a escribir una canción sobre un geek de la clase. Glyn era el cantante principal solo porque "Alex era muy humilde y no era consciente de su gran voz... Pero estaba contento tocando su guitarra."

Tras sus primeros ensayos y conciertos, empezaron a grabar demos y a grabarlos en CD para regalarlos en los conciertos. Con un número limitado de CDs disponibles, los fans comenzaron a ripear la música en sus ordenadores y a compartirla entre ellos. Al grupo no le importó, diciendo que "nunca hicimos esas demos para hacer dinero ni nada. Estábamos regalándolas de todos modos, era la mejor manera de que la gente las escuchara. Eso hizo que los conciertos fuesen mejores, debido a que la gente sabía las letras y cantaba con nosotros." No quisieron responsabilizarse de la difusión de su música, admitiendo que ni siquiera sabían como poner sus canciones en Internet. Cuando un periodista les habló sobre la popularidad de la banda en MySpace, los miembros de la banda admitieron que ni siquiera sabían qué era MySpace, y que su página oficial había sido creada por sus fans.

"Cuando éramos número 1 en los charts en Inglaterra estábamos en las noticias y en la radio. Hablaban sobre cómo MySpace nos había ayudado. Ése es el ejemplo perfecto de alguien que no sabe de qué diablos le están hablando. No teníamos ni idea de qué se trataba."

Arctic Monkeys.

Contratos discográficos:

La banda se resistió a firmar con una discográfica, afirmando que se negaban a cambiar sus canciones según lo que le conviniese a la industria.

Antes de que empezara la historia, las discografías dirían, "me agradas, pero no estoy seguro de esta pequeña parte, y de que la canción pueda lidiar con las posiciones en las listas... ." Nunca los escuchamos.

Alex Turner.

Con esta estratégia, arrasaron en los conciertos. Las entradas se agotaban en Reino Unido, por lo que estaban justificados para ignorar a las compañias discográficas. En Londres, la gente estaba viendo a la banda, y las compañías discográficas eran testigo de ello.
Aún así, la banda firmó con Domino Records en 2005. El grupo fué atraido por la "ética" del dueño de Domino Laurence Bell, quien dirigía la discografía desde su apartamente y sólo contrataba a bandas que le gustaran personalmente.


Salida de Nicholson:

Tras el éxito de su primer sencillo, la banda no tardó en grabar nuevo material, y en 2006 lanzó un EP de 5 canciones titulado "Who the Fuck Are Arctic Monkeys?". Fué visto por la crítica como una reacción al exceso de atención que los rodeaba. El lenguaje inapropiado del álbum tuvo como consecuencia una menor cobertura radiofónica, aunque esto no preocupó a la banda - "Desde que hicieron su nombre en Internet, consiguieron un sencillo y un álbum en primera posición, no les importa si no los ponen en la radio."
Sin embargo, después del lanzamiento del EP en Reino Unido, la banda anunció que el bajista Andy Nicholson no formaría parte de la siguiente gira por Norte América debido a una "fátiga a causa de una gira intensa." Cuando volvieron a Reino Unido, Nicholson confirmó que empezaba un nuevo proyecto en solitario, y que por ello dejaría Arctic Monkeys. Además del proyecto, dejó la banda porque no podía lidiar con la fama y el éxtio que habian cosechado los últimos seis meses. Alex Turner, Jamie Cook y Matt Helders se mostraron tristes ante la situación, razón por la cual decidieron poner un comentario en su página oficial: "Lamentamos informar que Andy no forma más parte de la banda", también confirmaron que Nick O'Malley - ex bajista de la banda de rock "The Dodgems", quien entró como bajista temporal para la gira norteamericana, continuaría como miembro de la banda a tiempo completo.

Crítica y Controversia:

La banda ha sido criticada principalmente por la atención que ha recibido de parte de los medios. Los críticos los han descrito como "uno de los tantos en una larga lista con exceso de atención de NME". El lanzamiento del EP "Who the Fuck Are Arctic Monkeys" a solo 3 meses de su álbum debut, ha sido criticado por algunos, quienes han visto esto como una muestra de "avaricia", siendo acusados de querer sacar partido de su éxito. La banda contradijo ésas críticas argumentando que lanzan nueva música regularmente, no para hacer dinero, sino para evitar el "aburrimiento de estar tres años de gira con un solo álbum."

La portada de "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not", mostrando a Chris McClure, un amigo de la banda, fumando un cigarro, fué criticada por el líder de NHS en Escocia por "reforzar la idea de que fumar está bien." La imágen del CD es una foto llena de cigarros apagados. El representante de la banda comentó lo opuesto: "Puedes ver en la imagen que el fumar no le está haciendo para nada bien."

Arctic Monkeys fue parte de una caótica y muy criticada ceremonia en los Brit Awards de 2008, mientras aceptaban su premio de "Mejor grupo británico", hicieron bromas de haber ido a la BRIT School en Croyon. La banda creció en Sheffield y en realidad no asistían a dicho colegio, simplemente estaban ridiculizando a los anteriores ganadores de la noche Adele y Kate Nash, quienes habían agradecido al público y a la escuela en su discurso de aceptación. El discurso fué editado.

Estilo Musical:

Las principales influencias musicales de Arctic Monkeys son The Beatles, Oasis, The Stone Roses, The Jam, The Libertines, The Smiths, Paul Weller, Ian Brown y David Bowie.

Las letras de las canciones de Arctic Monkeys frecuentemente hablan de la realidad social, como por ejemplo de la cultura indie, de la vida de la clase obrera, etc. En ocasiones combinan letras observacionales y humor.

Apariciones en vivo:

En los conciertos, la banda es más bien conocida por el apoyo y la participación del público que por el uso excesivo de efectos de luz y fuegos artificiales. Sus conciertos en vivo han sido criticados por algunos críticos. Por ejemplo, NME comparó su concierto en el Reading Festival en 2006 desafortunadamente con el de Muse, quien tocó después de ellos, usando múltiples fuegos artificiales y efectos de luz, argumentando que "en contraste con el concierto destellante, humeante, y lleno de fuegos artificiales de Muse, Arctic Monkeys simplemente entró sin siquiera tener la cortesía de bajar el telón".


Curiosidades:

La popularidad de Arctic Monkeys en Reino Unido, especialmente entre la gente joven, ha llevado a políticos y periodistas a mencionarlos en sus discursos y textos políticos. Por ejemplo, el entonces Ministro de Hacienda británico Gordon Brown mencionó en una entrevista que los escuchaba todos los días - "realmente te despiertan en la mañana", aunque en otra entrevista fué incapaz de nombrar algunas de sus canciones. En posteriores entrevistas Brown aclaró que él no había dicho que le gustara la banda, sino que simplemente le despiertan en la mañana. En un discurso sobre el riesgo del calentamiento global, bromeó diciendo que estaba "más interesado en el futuro del círculo polar ártico (Arctic Circle) que de los Arctic Monkeys." La banda también ha sido nombrada por otros políticos, en alguna ocasión de manera desafortunada, comparándolos con los propios Beatles, comentarios que causaron mucha burla por parte de los medios.

Discografía:

Álbumes:
- Whatever People Say I Am, That's What I'm Not (2006).
- Favourite Worst Nightmare (2007).

EPs:
- Five Minutes with Arctic Monkeys (2005).
- Who The Fuck Are Arctic Monkeys? (2006)

Compilaciones:
- Beneath the Boardwalk (2004).

Sencillos:
- I Bet You Look Good on the Dancefloor (2005).
- When the Sun Goes Down (2006).
- Leave Before the Lights Come On (2006).
- Brianstorm (2007).
- Fluorescent Adolescent (2007).
- Teddy Picker (2007).

Sencillos de edición limitada:
- Matador (2007).
- Death Ramps (2007).

DVDs:
- Scummy Man (2006).
- Arctic Monkeys Live at the Apollo (2008).


Y aquí teneis algunos videos:

Brianstorm (Este video es una pasada. Muy recomendable)


Teddy Picker


I Bet You Look Good On The Dancefloor


Dancing Shoes


When The Sun Goes Down



...Quiero hacer una entrada musical de Muse. Quizás proximamente.

Fuente: Wikipedia.

Y yastá.

y ahora... WARCRY!!!!

En honor al concierto que se celebrara en sanvicente, alicante, este viernes, (y tambien por aquellos que han pedido esta actualizacion) os contare cosillas del grupo...

WarCry es una banda de power metal fundada en 2001 en Asturias, España, cuando el vocalista Víctor García y baterista Alberto Ardines fueron expulsados de Avalanch. Pablo García y Fernando Mon aparecieron sólo como guitarristas invitados en el álbum debut homónimo, pero se hicieron miembros oficiales en 2002 junto con el bajista Álvaro Jardón y pianista Manuel Ramil. Jardón abandonó la banda a finales de 2003, siendo reemplazado por Roberto García tres meses después. En el otoño de 2007 Ardines y Mon fueron reemplazados por Rafael Yugueros y José Rubio, respectivamente. Ramil fue expulsado a principios de 2008.

Al principio, las letras de WarCry estaban centradas en una naturaleza épica y fantástica, con temas medievales y mitológicos y un estilo de power/speed metal con baterías agresivas. Más recientemente, las letras han hecho referencia a experiencias sociales y personales. El estilo musical también cambió hacia tempos más rápidos y armonías de parejas de guitarras como metal power/progresivo. WarCry ha lanzado ya seis álbumes de estudio y uno en vivo, el cual recibió una certificación de oro en España. A pesar de ser una banda relativamente nueva, WarCry ha recibido varios premios y reconocimientos en España, al igual que todos los miembros que han formado parte de ella.

Historia

Comienzos: 2001–2002

A mediados del año 2001, mientras trabajaban en la banda asturiana de power metal Avalanch, el vocalista Víctor García y el baterista Alberto Ardines decidieron grabar un álbum, con las canciones de Víctor que ambos estaban preparando en sus ratos libres. La mayoría habían sido compuestas en los noventa, con letras en inglés. Ellos las tradujeron al español y produjeron el álbum ellos mismos. Víctor se encargó de cantar, así como de tocar el bajo, la guitarra rítmica y los teclados. Los guitarristas Fernando Mon, anteriormente de Avalanch, y Pablo García de Relative Silence colaboraron en el álbum grabando los solos de guitarra. Avalanch expulsó a Víctor y Ardines de la banda, citando que estaban trabajando en un proyecto a espaldas de sus compañeros. Víctor ha comentado que él presentó muchas de sus canciones a Avalanch, pero solo recibió crédito en dos, "Por mi libertad" y "Aquí estaré". Ésta última pasó de puntillas, pero se convirtió en una de las canciones más famosas de la banda, así que decidió lanzar un par de canciones pero sin la idea de dejar Avalanch.

Víctor García.

"WarCry" siempre había sido la idea de Víctor de una "banda". En 1992 formó un grupo llamado War-Cry, participando como guitarrista, pero lo disolvió en 1994 cuando se convirtió en el guitarrista rítmico de Avalanch. Después de marcharse de Avalanch en 1995, se tomó unas vacaciones y reformó luego, en febrero de 1996, el grupo como WarCry, actuando como vocalista principal. Esta vez grabaron una maqueta titulada Demon 97, pero lo disolvió un año después, cuando se reunió con Avalanch para ser el vocalista líder. — Luego de haber sido expulsado de Avalanch, Víctor le mostró a Ardines el nombre y el logo de WarCry. Este respondió que lucían fantástico y que debían continuar trabajando en este nuevo proyecto musical dado que ya tenían camino abierto.

Pablo y Fernando se les unieron y grabaron el álbum debut WarCry, el cual fue lanzado el 17 de abril de 2002. Poco antes de haber sido lanzado este álbum, a mediados de marzo, Álvaro Jardón, antiguamente de Darna, se unió a la banda para ser el bajista oficial. El álbum recibió varias críticas positivas. La revista de rock japonesa Karma, lo llamó "¡Un álbum español que impulsa el verdadero metal!" y Kerrang! lo declaró un "buen disco debut de una muy buena banda". La banda celebró audiciones para teclista de junio a agosto de 2002, decidiéndose por Manuel Ramil. En vez de hacer una gira en apoyo de WarCry, la banda comenzó a trabajar en nuevas canciones para tener un repertorio más amplio del cual escoger.

Avance: 2002–2004

El segundo álbum de WarCry, El Sello de los Tiempos, fue lanzado el 1 de diciembre de 2002 a través de Avispa Music. Las críticas sobre este disco fueron positivas. Kerrang! dijo que "la banda liderada por Alberto Ardines y Víctor García ha demostrado con este disco que la superación es posible". También Heavy Rock comentó que "la mayoría de los grupos necesitan varios años de singladura para alcanzar la solidez compositiva, WarCry lo han conseguido a lo largo del año". Los premios Radial y la revista Heavy Rock premiaron a WarCry "banda revelación del año". WarCry dio su primer concierto el 13 de diciembre de 2002 en Avilés, Asturias, como comienzo de su "Gira el Sello de los Tiempos", la cual duró todo un año. Durante esta gira WarCry compartió escenario con muchas bandas conocidas a nivel mundial como Moonspell, Sepultura, Saratoga, Barón Rojo y Rage, entre otras.

Pablo García.

Al finalizar la gira Jardón abandonó el grupo, dejando un comunicado donde citaba "motivos musicales y personales" y agradeciendo a sus admiradores y amigos por apoyarlo en su carrera artística. Los demás miembros dijeron que respetaban su decisión y que le deseaban "la mejor de las suertes tanto a nivel personal como musical". Poco después fue anunciado que el tercer álbum sería cantado en inglés, pero abandonaron la idea después de las buenas críticas recibidas en el centro de Europa por El Sello de los Tiempos cantado en castellano. En agosto de 2003 comenzaron a grabar el álbum, producido por Víctor y Ardines, con la colaboración de Slaven Kolak. Alea Jacta Est fue mezclado y editado en el estudio de la banda Jaus Records y lanzado el 1 de enero de 2004 a través de Avispa. Fue el primer trabajo que incluía contribuciones a nivel compositivo y letrístico de todos los miembros, con la excepción de Ardines y Mon, ya que Víctor había escrito todas las canciones en los dos álbumes previos. Alea Jacta Est alcanzó puesto n.º 3 en la lista de ventas de FNAC en menos de doce días de haber sido lanzado.

Alea Jacta Est fue un disco con tintes ligeramente más progresivos que los anteriores, el cual fue bien recibido por las críticas. Metal Symphony lo llamó el "mejor álbum del año" y Heavy Rock dijo que WarCry "ha sabido hacerse un hueco propio en este estilo sin tener que mamar de sus pasadas referencias". La "Gira Alea Jacta Est" se extendió desde marzo hasta noviembre de 2004, donde recorrieron toda España e incluyó renombradas bandas como Sôber, Abyss y Transfer. En la primera actuación de la gira la banda oficialmente presentó a Roberto García, antiguamente de Avalanch, como el nuevo bajista.

Crecimiento: 2004-2008

Roberto García.

A mediados de 2004 la banda comenzó a trabajar en su cuarto álbum: ¿Dónde Está La Luz?. Fue su único trabajo masterizado por Simón Echeverría, un productor conocido por trabajar con artistas populares y bandas de heavy metal. En ¿Dónde Está La Luz? Víctor García asumió el papel de compositor principal, escribiendo todas las letras y música, así como había hecho en los dos primeros trabajos de la banda. El álbum fue lanzado el 1 de febrero de 2005 a través de Avispa, debutando en el puesto n.º 16 en España. En este disco la banda abandonó el uso del doble bombo y empleó una temática letrística más social. Este trabajo fue bien recibido por la crítica. El Gráfico afirmó que "el metal de WarCry se reinventa de forma constante" y Rolling Stone dijo que el "disco es una oda al metal ochentero: coros hímnicos, riffs pegajosos, letras melosas y dos que tres powers ballads." Esta recepción tan positiva ayudó a WarCry a incrementar su exposición en toda Europa. La gira en soporte del álbum duró diecisiete meses, desde marzo de 2005 hasta agosto de 2006. La banda dio muchos conciertos en España, incluyendo el festival Viña Rock, junto a bandas como Mägo de Oz, Sepultura y Los Suaves, tocando para más de 15.000 aficionados, siendo catalogados como "una máquina!!" y que estaban "entregando puro heavy metal".

En noviembre de 2005 la banda tocó en un concierto con la sala llena, en el salón Divino Aqualung de Madrid para más de 2.500 aficionados. Esta presentación fue lanzada el 27 febrero de 2006 como el álbum en vivo Directo a la Luz. Fue n.º 1 en ventas de DVDs en España y se mantuvo en altas posiciones durante varias semanas. La revista electrónica, Metal Symphony, afirmó que el álbum "no pierde la energía, [con] metal de principio a fin" y La Voz de Asturias llamándolo "la consagración definitiva". La banda concluyó la gira de año y medio con un concierto en una cancha de fútbol en Buñol, Valencia, el 26 de agosto de 2006.

Rafael Yugueros.

En medio de la gira, WarCry había comenzado a trabajar en su quinto álbum, La Quinta Esencia, que fue lanzado el 18 de septiembre de 2006, el mismo día que la banda recibió una certificación de oro por las ventas de Directo a la Luz. La Quinta Esencia entró al n.º 19 en las listas de España y el mes siguiente la banda se embarcó en un concierto en soporte del álbum. En 2007 WarCry recibió varios premios y reconocimientos, como el "Rockferéndum", que es una votación llevada a cabo por lectores de las revistas Kerrang! y Heavy Rock, así como en el "MetalZone" y en la segunda edición del Anuario de la Música de Asturias. En mayo participaron, en cuatro fechas, en el "Mägo de Oz Fest" en México, junto a Mägo de Oz, U.D.O., Cage y Maligno. Este festival supuso la primera vez que WarCry tocara en ese país, interpretando sus temas para más de 15.000 aficionados. En agosto de 2007 la estación de radio argentina, Heavy Metal Radio, nombró a WarCry "banda internacional del mes".

Ese mismo mes fue anunciada la salida de la banda de los miembros Alberto Ardines y Fernando Mon, lo cual ocurrió "de una manera profesional y amistosa". Ardines se enfocó en su sello discográfico propio "Triple A-Metal". Rafael Yugueros fue el nuevo batería, habiendo trabajado previamente con Víctor García en el demo Demon 97 en 1997 antes de unirse a grupos asturianos como Darna y DarkSun. En el mismo comunicado la banda solicitó demos de guitarristas interesados en unirse a la banda, decidiéndose finalmente por el cordobés José Rubio, el cual había trabajado previamente para Trilogy. La gira en apoyo de La Quinta Esencia concluyó el 28 de diciembre de 2007 en el festival "Jamón Rock" en Guijuelo, Salamanca.

Revolución: 2008-presente

A mediados de febrero, la banda anuncia la despedida de su teclista Manuel Ramil, alegando que ya no le dedicaba el tiempo suficiente a la banda por lo distante de su hogar y estar involucrado con el proyecto de los ex integrantes Alberto Ardines y Fernando Mon. Por su parte, Ramil dice no entender su despido, ya que considera haber dado el tiempo suficiente a WarCry. Ramil actualmente es integrante del grupo Sauze, formado por Ardines y Mon.

Miembros

• Víctor García – voz (2001–presente)
• Pablo García – guitarra, coros (2002–presente)
• José Rubio – guitarra, coros (2007–presente)
• Roberto García – bajo, coros (2004–presente)
• Rafael Yugueros – batería (2007–presente)

Miembros pasados

• Manuel Ramil – teclados (2002–2008)
• Alberto Ardines – batería (2001–2007)
• Fernando Mon – guitarra, coros (2002–2007)
• Álvaro Jardón – bajo, coros (2002–2004)

como siempre, mis agradecimientos a wikipedia ^^

Primera entrada musical... EXTREMODURO

Saludos!

Hoy vamos a descansar un poco con el manga y vamos a aprender cosas sobre un grupo de rock nacional al que se le ocurrió cambiar de género el nombre de una Comunidad Autónoma para que sonara más heavy.

¡¡EXTREMODURO!!

Repasemos un poco la historia y demás características del grupo, y luego os pondré algunos videos... Pero a estos cabrones no hay nada como verlos en directo, bendito concierto en Muchamiel (Alicante), no tenia muchas esperanzas de que valiera la pena (Habia escuchado rumores de que algunos conciertos los terminaban antes de la cuenta porque "les daba la gana" o a saber que se habian metido xD), sin embargo se portaron genial, el concierto más largo al que he acudido (Y he ido a bastantes, teniendo en cuenta mi edad), hicieron bises y "decoraron" muchas de sus canciones con solos más largos y otros pluses.



En fin, aquí teneis... (Fuente: Wikipedia).

Historia

Se forma como grupo de rock en Plasencia, de la comunidad autónoma de Extremadura, en 1987 por Roberto Iniesta (también conocido como "Robe"), con un estilo musical que fue denominado por ellos mismos como "rock transgresivo". Ha servido de influencia para muchos grupos actuales de distintos estilos musicales.

Tras amargos jugueteos con las drogas los antiguos componentes del grupo extremeño abandonan la banda, y Robe hace confianzas y forma un nuevo grupo con Iñaki "Uoho" Antón (guitarrista de Platero y Tú), Miguel Colino y José Ignacio Cantera. Debido a las letras de sus canciones el Ayuntamiento de Plasencia llegó a prohibirles los conciertos en la ciudad natal de Robe. El 31 de mayo de 2008, tras 13 años, Extremoduro volvió a actuar en su localidad natal.

Hasta la publicación de Agíla (1996), pasó desapercibido para los grandes medios de comunicación. Canciones como 'Amor Castúo', 'Jesucristo García', 'Extremaydura', 'So payaso', Golfa', 'Salir' o 'Puta' son algunas de las más conocidas del grupo, que alcanzó su mayor grado de popularidad con el álbum "Agila", con el que obtuvieron además el premio al mejor vídeo musical por "So payaso" en la I edición de los Premios de la Música en 1996.

En el año 2001, Extrechinato y Tú (proyecto formado por Robe, Uoho, Fito Cabrales y Manolo Chinato; y la colaboración de miembros tanto de Extremoduro como de Platero y Tú y Fito & Fitipaldis) saca el disco Poesía básica, un proyecto que tenían en mente desde 1996. En noviembre de 2004 ofrecieron su último espectáculo en directo de la gira de 'Yo, minoría absoluta', en la ciudad de Salamanca. En 2005 publicaron su último trabajo, 'Grandes éxitos y fracasos vol.2'. Mientras tanto, Uoho, Miguel y Cantera están girando con su proyecto en paralelo: Inconscientes.

En el mes de octubre de 2007 anunciaron el inicio de gira de 2008, que finalmente ocurrió el día 17 de mayo en Santander, acabando así con algunos rumores que decían que la banda podría separarse sin dar una última gira.

El 9 de septiembre de 2008 se puso a la venta su último disco, La ley innata. Como en Pedrá, este nuevo álbum se compone de un solo tema; pero a diferencia de aquel, La ley innata se divide en seis pistas para facilitar su escucha. Un fragmento (Dulce introducción al caos) apareció a inicios del mes de mayo de 2008 en la página web del grupo y otros fragmentos pudieron ser escuchados durante los primeros conciertos de la gira.


Letras

"Bueno, yo me reivindico más como poeta porque lo que más quiero ser es poeta. Hacer una música, bueno, sí, está bien, pero hacer una letra para mí es mucho más difícil, es donde está una canción"

Revista Rolling Stone, 2004

Roberto Iniesta en alguna de sus declaraciones se define como poeta, y de hecho, con la excepción de la canción "Me estoy quitando" (versión del grupo Tabletom) y de ciertos dúos letrísticos, como "La carrera" (con Zosi) o "Correcaminos estate al loro" (con Ramone, dibujante de muchas de sus portadas); las letras son escritas por él mismo. En algunos casos contienen o son adaptaciones de versos o poemas de autores clásicos como Antonio Machado, Miguel Hernández, Pablo Neruda o Federico García Lorca (uno de los éxitos del grupo, "Puta", contiene una estrofa de Los encuentros de un caracol aventurero de este último), así como de otros más modernos como Román Romero Ruiz, Kiko Luna Creciente, Marcos Ana, Sor Kampana o Manolillo Chinato, gran amigo de la banda y el entorno.

Las letras de Extremoduro tratan principalmente sobre sexo, drogas y amor, y a diferencia de otros grupos de rock duro del país, carecen prácticamente de referencias políticas en las letras. En alguna canción se critica a las figuras del funcionario de prisiones o a la policía.


Componentes

* Roberto Iniesta, "Robe": Voz y guitarra
* Iñaki "Uoho" Antón: Guitarra, órgano y todo lo demás
* Miguel Colino: Bajo
* José Ignacio Cantera: Batería


Discografía

Extremoduro ha editado once discos: ocho de estudio, un directo, y dos recopilatorios.

* Rock transgresivo, grabado en 1989, originalmente titulado "Tú en tu casa, nosotros en la hoguera" y remasterizado para su publicación en 1994
* Somos unos animales (1991), remasterizado para su publicación en 1995
* Deltoya (1992)
* ¿Dónde están mis amigos? (1993)
* Pedrá (1995)
* Agíla (1996)
* Iros todos a tomar por culo (1997), grabado en directo.
* Canciones prohibidas (1998)
* Yo, minoría absoluta (2002)
* Grandes éxitos y fracasos, Episodio I (2004) y II (2005), (álbumes recopilatorios. Fueron regrabados total o parcialmente todos los temas incluidos que fueran anteriores a 1995, mientras que algunos otros fueron remasterizados). También se editó Canciones sin voz (2004) con 20 temas del recopilatorio a los que se les quitó la voz principal.
* La ley innata (2008)



Y, de regalo, estos videos para vosotros xD Todos en directo, en la gira del 2002.

La Vereda de la Puerta de Atrás


Autorretrato


A Fuego


Y yastá.